Art Gallery Jakarta - Galeri Lukisan Jakarta

Dalam dunia seni, hanya ada sedikit karya lukisan yang tidak hanya memukau secara visual, tetapi juga memiliki energi positif yang menyembuhkan. Inilah yang menjadi ciri khas dari karya pelukis Seruni Bodjawati, seorang seniman luar biasa yang tidak hanya melukis dengan keahlian tinggi, tetapi juga menanamkan Boddhicitta, semangat pemikiran yang penuh welas asih, dalam setiap goresan lukisannya. Khususnya, lukisan-lukisan Seruni yang menggambarkan Dewi Kwan Im telah menjadi medium penyembuhan bagi banyak kolektor di seluruh dunia. Boddhicitta dalam Setiap Goresan Setiap kali Seruni menyentuh kanvas, ia menciptakan bukan sekadar lukisan, tetapi sebuah karya seni yang sarat dengan Boddhicitta. Boddhicitta adalah niat murni untuk mencapai pencerahan demi kebahagiaan semua makhluk hidup. Melalui teknik dan kreativitasnya, Seruni memancarkan kebaikan dan welas asih yang tercermin dalam setiap karyanya. Mantra Kwan Im: Energi Suci yang Tersalurkan Sebagai pelukis yang sangat spiritual, Seru

Apakah Anda mencari karya seni yang tidak hanya memperindah ruangan Anda, tetapi juga memberikan rasa damai dan keselarasan? Semua itu bisa ditemukan dalam lukisan-lukisan Buddha karya pelukis Seruni Bodjawati yang dibuat handmade menggunakan cat akrilik di atas kanvas . Melalui setiap sapuan kuasnya, Seruni menghadirkan energi Boddhicitta, menginspirasi dan menyembuhkan dengan karya seni yang memikat. Boddhicitta: Sentuhan Spiritual dalam Setiap Lukisan Setiap kali Seruni Bodjawati melukis, dia melakukan praktik Boddhicitta, semangat penuh cinta kasih untuk semua makhluk, ke dalam setiap goresan kuasnya. Inilah yang membuat karyanya begitu istimewa dan hidup. Lukisan Seruni bukan sekadar karya seni visual; namun juga realisasi dari praktik Dharma dan pengalaman spiritual yang mendalam. Pengalaman Zen Buddhisme 8 Tahun: Kebijaksanaan yang Mengalir dalam Setiap Detail Seruni bukan hanya seorang pelukis; dia adalah seorang meditator Zen yang telah mengabdikan dirinya selama 8 tahun dala

Bettina Reiber menekankan adanya hubungan antara jiwa, imajinasi dan seni dalam artikelnya yang berjudul Psyche, Imagination, and Art . Karena karya seni cukup rumit untuk didefinisikan, ia mengkaitkannya dengan jiwa dan imajinasi. Reiber merujuk pada tulisan Jung yang berjudul The Spirit in Man, Art and Literature , dan menyimpulkan bahwa seni adalah ekpresi kreativitas. Kreativitas mampu disampaikan ke penonton melalui penjiwaan yang dipelihara oleh imajinasi. Oleh karena itu, artikel Reiber ini dapat digunakan untuk mendalami salah satu karya apropriasi Agus Suwage yang berjudul Aku Ingin Hidup 1000 Tahun Lagi . Karya ini menampilkan gerobak berisi penuh rokok dan potret diri dari 27 figur pesohor yang sedang menikmati rokok. Konsep karya ini terinspirasi dari sajak fenomenal berjudul Aku yang merupakan karya Chairil Anwar. Lukisan aliran kontemporer Indonesia karya pelukis Agus Suwage. Kontak WA kami untuk mendapatkan lukisan berbagai pelukis kontemporer Indonesia kelahiran tahun 1

Dalam  perkembangan seni lukis  di Indonesia yang berbasis pada paradigma estetik humanisme universal,  masa pendudukan Jepang  sangatlah berpengaruh pada proses penciptaan karya pada para pelukis di masa tersebut. Para pelukis masih sangat terpengaruh pada dampak berdirinya  PERSAGI , sehingga mereka masih mengedepankan penciptaan karya seni lukis untuk kepentingan revolusi  dan humanisme. Pada saat itu, didirikan KEIMIN BUNKA SHIDOSO ( Lembaga Kesenian Indonesia  - Jepang )   oleh Pemerintah Jepang .   Hakikatnya, pendirian lembaga ini justru  lebih mengarah pada kegiatan propaganda  untuk memajukan bangsa Jepang.  Selanjutnya, PUTERA (Pusat Tenaga Rakyat) oleh Bung Karno, Bung Hatta, Ki Hajar Dewantara dan KH Mansur  pada tahun 1943 . PUTERA didirikan untuk   memperkokoh dan terus mengembangkan  seni dan budaya  di Indonesia . Di dalam organisasi ini, bidang  seni lukis di pimpin  oleh S. Sudjojono dan Afandi .   Beberapa saat setelahnya,  bergabung pelukis Hendra  Gunawan , Sudarso

Selamat datang di dunia seni lukis Bali yang penuh pesona! Kami dengan bangga mempersembahkan koleksi lukisan antik berjudul Penari Bali yang menggambarkan keindahan tarian Bali dalam karya seni klasik. Dalam artikel ini, kami akan membahas lebih lanjut tentang lukisan ini, sejarah tari Bali, dan beberapa nama-nama pelukis Bali terkenal. Koleksi Lukisan Antik Penari Bali Klasik Koleksi lukisan antik "Penari Bali" kami adalah ekspresi indah dari seni tradisional Bali. Lukisan ini menggambarkan penari Bali yang anggun, mempesona, dan penuh dengan gerakan yang menghipnotis. Setiap lukisan ini adalah potongan berharga dari warisan seni Bali yang mempesona dan telah menginspirasi banyak penggemar seni dari seluruh dunia. Lukisan Antik Indonesia Gadis Bali Dekorasi Ruangan. Judul: Penari Bali. Ukuran: 40.5 cm x 60 cm. Cat minyak di atas kanvas. Kontak WA kami untuk pembelian: 085602897020 Sejarah Tari Bali Tarian Bali adalah bagian integral dari budaya Bali yang kaya dan memikat. S

Lukisan antik Gadis Bali adalah karya seni yang menggambarkan keelokan, keanggunan, dan kekayaan budaya Bali yang kaya. Dengan detil yang memukau dan nuansa yang memikat, lukisan ini tidak hanya menjadi hiasan dinding yang indah tetapi juga jendela ke dalam sejarah dan keindahan pulau Bali. Dalam artikel ini, kami akan membahas keunikan lukisan ini dan mengapa Anda harus memilikinya. Lukisan Antik Indonesia Gadis Bali Dekorasi Ruangan. Judul: Mutiara Pulau Bali. Ukuran: 40.5 cm x 60 cm. Cat minyak di atas kanvas. Kontak WA kami untuk pembelian: 085602897020 Deskripsi Lukisan:  Lukisan antik Gadis Bali ini adalah sebuah mahakarya seni yang menggambarkan seorang gadis Bali dengan pakaian tradisional yang indah. Dengan penggunaan warna-warna yang kaya dan teknik lukisan yang mengagumkan, lukisan ini tidak hanya menangkap kecantikan fisik gadis Bali tetapi juga menghadirkan kehidupan sehari-hari mereka. Dengan latar belakang pemandangan Bali yang menakjubkan, lukisan ini memancarkan kedama